Kasunod ng pagbabago ng puso, kinansela ni Quentin Tarantino ang kanyang labing -isang pelikula, ang kritiko ng pelikula , na iniwan tayo na nagtataka kung ano ang susunod na pelikula ng direktor. Habang naghihintay kami, ito ay ang perpektong oras upang matunaw sa isang Tarantino-athon, kaya niraranggo namin ang bawat isa sa 10 na tampok na haba ng pelikula na itinuro ng filmmaker sa ibaba. Pansinin na sinabi namin na "haba ng tampok," na nangangahulugang tinatanaw namin ang mga segment na tinanggap niya para sa Sin City at apat na silid .

Hindi namin iniisip na gumawa ng isang tunay na masamang pelikula ang Tarantino, isang pares na hindi kasing ganda ng kanyang pinakamahusay na pagsisikap. Kaya tandaan mo ito habang binabasa mo ang sumusunod na listahan. Kahit na ang pinakamasama sa Tarantino ay karaniwang mas mahusay kaysa sa anumang iba pang mga filmmaker.

Narito ang pinakamahusay na mga pelikulang Quentin Tarantino, na niraranggo. Tulad ng dati, tandaan na magkomento sa ilalim ng pahina at ipaalam sa amin kung paano mo mai -ranggo ang mga pelikula ni Tarantino!

Pagraranggo ng mga pelikula ni Quentin Tarantino

11 mga imahe 10. Kamatayan ng Kamatayan (2007)

Alisin natin ito ngayon: ang patunay ng kamatayan ay hindi masaya tulad ng terorismo sa planeta , ngunit tiyak na ito ang pinakamatalinong paggalang sa mga B-pelikula na nagawa. Ang pelikula ay gumaganap tulad ng isang bagay na isa sa mga pinaka-may talento (at sabong) na mga gumagawa ng pelikula na pinagsama kasama ang ilang mga kaibigan sa isang serye ng katapusan ng linggo, kahit na sa isang katapusan ng linggo na pinondohan ng isang pangunahing outlet ng produksyon at isang impiyerno ng isang mabilis na sunog na script.

Ang kwento ni Stuntman Mike na bumagsak ng maganda, makipag-usap na mga sisiw na may kanyang kotse na pinanalo ng kamatayan na pinatay ay isang bala ng isang pelikula, ang isa na kahit papaano ay namamahala upang mabuhay ang karera ni Kurt Russell at sigurado, ang pelikula ay sa pamamagitan ng napaka kalikasan na polarizing (maliban kung tatawagin mo si Cannes home), at hindi ito kasama ng fiction , ngunit ito ay isang trabahador na wala sa mga daliri ng cannes. Ginagawa ang pelikula sa lahat ng mas bihirang at dapat na makita na ibinigay sa kasalukuyang klima sa studio. At kung ang mga smartass na manok na naghahanap ng maayos at mabilis na pakikipag -usap ay hindi ang iyong bag, ang klimatiko na paghabol sa kamatayan na pinasisigla ng paghihiganti at dalisay na kahanga -hangang dapat masiyahan kahit na ang pinaka masigasig na mga nag -aalinlangan.

9. Ang Hateful Eight (2015)

Gamit ang mabisyo na katatawanan at isang matinding kwento, ang The Hateful Eight ni Quentin Tarantino ay kasing brutal sa mga pananaw nito sa mga relasyon sa lahi at kalikasan ng tao tulad ng sa paglalarawan nito ng karahasan at ligaw na kanluran. Ang pagsasama -sama ng mga genre ng Western at misteryo at pagdaragdag ng isang malusog na dosis ng humor humor, ang pelikula ay parehong isang matinding pag -aaral ng character at isang valentine sa maluwalhating lumang paaralan 70mm filmmaking.

Ang Hateful Eight ay napaka tungkol sa mga relasyon sa lahi sa Amerika, ang setting ng post-Civil War na talagang nagpapahintulot sa isang paggalugad ng ilang mga napaka-kontemporaryong isyu. Ginagawa nitong arguably ang pinaka -nuanced at may sapat na gulang na kuwento ng Tarantino. (Hindi iyon sasabihin, gayunpaman, na ang Tarantino ay hindi rin masaya sa materyal.) Mayroong ilang mga elemento na maaaring makaramdam ng labis na pamilyar sa mga tagahanga ng Tarantino kasama ang filmmaker na cannibalizing mula sa kanyang sariling oeuvre (may mga tiyak na lilim ng mga aso ng reservoir dito). Nakakakita ng mga pagkakatulad na ito ay humahantong sa mga nakakaalam ng kanyang gawain upang maasahan kung saan maaaring pumunta ang kuwento at sa gayon ay nagkakalat ng ilan sa mga sorpresa na ginugol niya ng maraming oras sa paglalagay ng saligan. Ngunit sa huli ang mga quibbles ay maputla kung ihahambing sa pangkalahatang kuwento.

8. Inglourious Basterds (2009)

Ito ang inilarawan sa sarili ni Tarantino sa maruming dosenang , isang script na mabibigat na character-on-a-mission script. Ang Inglourious Basterds ay mas mababa sa isang solong karanasan kaysa sa apat na maikling pag -play at isang maikling pelikula. Ito ay, sa malayo, ang mas maraming theatrical na gawain ni Tarantino mula pa sa mga aso ng reservoir . Huwag kang magkamali, ang bawat partikular na seksyon ng pelikula ay napuno ng mga first-rate na pagtatanghal at ang uri ng diyalogo-as-suspense na ang mga tagahanga ng Tarantino ay pinahahalagahan. Ang problema, gayunpaman, ay mayroong lamang sa sobrang dami nito. Kami ay mahalagang inaalok ng mahaba, nakasisilaw na mga pag-uusap na humahantong hanggang sa 30 segundo pagsabog ng pagkilos.

Ang Oscar-winning, walang kahirap-hirap na pagganap ni Christoph Waltz habang ang Colonel Hans Landa ay nakatayo sa gitna ng pinakamahusay na mga baddies ni Tarantino-brutal, kaakit-akit, tulad ng ahas at duwag. Si Lt. Aldo Raine, gayunpaman, ay isang kaso ng estranghero, talaga. Sa una isang halip na isang dimensional na papel, ang sabay-sabay na nakakatakot at masayang-maingay na pagganap ni Brad Pitt ay nag-aalok ng mga layer sa isang character na maaaring madaling bumagsak sa buong pahina at namatay ng labis na pagkatao. Sa pagtatapos ng araw, ang Inglourious Basterds ay isang serye ng malakas na ginawa, kung ang dalubhasa (higit) nakasulat, mga piraso na hindi talaga magkasama sa isang magkakaugnay na buo.

7. Kill Bill: Dami 2 (2004)

Patayin si Bill, vol. Sinusundan ng 2 ang Nobya (Uma Thurman) habang itinatapon niya ang huling tatlong miyembro sa kanyang listahan ng paghihiganti: Elle Driver (Daryl Hannah), Buddh (Michael Madsen) at, siyempre, si Bill (ang yumaong David Carradine). Matagal nang ipinangako ni Tarantino na si Vol. Ang 2 ay magiging higit pa sa klasikong istilo ng Tarantino ng makinis na diyalogo, mga sanggunian sa kultura ng pop, at mga character na masamang asno, na may kaunting pagkilos. Iyon ay isang malawak na hindi pagkakamali. Vol. 2 Maaaring maging ang pinaka -talky film ng Tarantino hanggang sa kasalukuyan. At marami itong sinasabi. Si Thurman ay muling nagmamay -ari ng pelikula, na nagpapakita ng isang malaking spectrum ng emosyonal na saklaw.

Na may vol. 2 , masalimuot namin ang mas malalim sa backstory ng ikakasal, paggalugad ng mga pagganyak, mga dahilan at paliwanag upang ang buong piraso ay gumawa ng perpektong kahulugan, lalo na ng Beatrix Kiddo (aka ang ikakasal), na ang pangalan ay ipinahayag na may karaniwang mga katatawanan na QT. Ang kanyang brawl kasama ang kapwa Assassin Elle Driver (Darryl Hannah) sa trailer ng Budd ay isang bagay ng marahas na kagandahan. Malalaman mo kung paano nawala ang mata ni Elle at sumpain malapit sa pagtalon mula sa iyong upuan habang nakuha ni Elle ang pinaka karapat -dapat na dumating mula nang mag -ratched si Nurse.

6. Jackie Brown (1997)

Ang agarang reaksyon kay Jackie Brown , pabalik noong '97, ay tiyak na mabuti, kahit na bilang isang pag-follow-up sa groundbreaking pulp fiction ay nakita din ito, sa huli, bilang isang taimtim na madapa. Gayundin, ang pagiging isa at tanging pagbagay ng Tarantino, na ng rum punch ng Elmore Leonard, kinuha ni Jackie Brown ang direktor sa kanyang buong kaginhawaan (sa kabila ng katotohanan na ang mga libro ni Leonard ay isang malaking impluwensya sa lahat ng mga pelikula ng Tarantino).

Sa mga nagdaang taon, gayunpaman, si Jackie Brown ay tiningnan muli bilang isa sa pinakamalakas na Tarantino, at mas mahusay na pinigilan, mga pagsisikap na hinihimok ng character. Ang karakter ng pamagat ni Pam Grier ay tumatawid sa mga landas kasama ang baril ng baril ni Samuel L. Jackson na si Ordell, ang nagkakasundo na bail bondman ni Robert Forster, at si Michael Keaton's no-BS ATF agent (na kung saan siya ay gumaganap din sa 1998 Leonard adaptation na wala sa paningin !), Lahat ay nagnanais ng kanilang mga kamay sa $ 500,000 na halaga ng cash. Ang balangkas ay siksik ngunit hindi nakahiwalay, at napakasaya na makita ang Tarantino na hayaan ang mga aktor na tulad nina De Niro at Keaton sa kanyang mundo.

5. Django Unchained (2012)

Ang Tarantino ay hindi nahihiya palayo sa mga kakila-kilabot na pagkaalipin sa Django Unchained kahit na naghahatid siya ng isang kakatwa, ligaw, at madugong marahas na karamihan ng tao sa masasamang saludo na ito sa spaghetti western. Ang pelikula ay dinisenyo bilang isang karamihan ng tao-kasiyahan at ito ay tiyak na naghahatid sa pangakong iyon, na nag-aalok ng maraming sandali ng over-the-top na baril na karahasan at katatawanan.

Ang isa sa mga pinaka -kapansin -pansin na bagay tungkol sa kuwento, gayunpaman, kung gaano kahusay na binabalanse ng Tarantino ang tono, na nakakasama sa pagitan ng walang katotohanan na komedya at brutal na mga eksena ng buhay para sa mga alipin sa timog ng antebellum. Ang kaswal at walang tigil na rasismo na ipinapakita ay nakakagulat, ngunit malungkot na tumpak para sa panahon na inilalarawan.

Horrors bukod, si Django Unchained ay isang impiyerno ng maraming kasiyahan at siguradong dapat na makita.

4. Minsan ... sa Hollywood (2019)

Ang pinakahuling pelikula ng Tarantino, ang Minsan Sa Isang Oras ... sa Hollywood , ay hindi lamang isa sa kanyang pinakamahusay na mga gawa kundi pati na rin ang kanyang pangalawang pangunahing "Paano kung ...?"-Estilo ng mga kahaliling proyekto sa kasaysayan pagkatapos ng Inglourious Basterds . Habang tulad ng pagtatapos ng karamihan ng tao sa pagtatapos ng "kurso ng kurso", ipinagmamalaki ng pelikula ang isang mas makabuluhang emosyonal na underbelly (habang hindi pa rin umiwas ay bumubuo ng penchant ng direktor para sa ultra-karahasan).

Ang kwento ng isang nakatatandang artista at ang kanyang matapat na katulong/paminsan-minsang pagkabansot na doble na nag-navigate sa negosyo habang kakaiba din ang pagtawid ng mga landas kasama ang pamilyang Manson, noong 1969 ay isa sa pinaka-kaakit-akit na QT, at nanalo ng Academy Award, Tales. Ang pinagbibidahan ni Leonardo DiCaprio, Brad Pitt (na manalo ng isang Oscar para sa kanyang papel), at si Margot Robbie bilang Sharon Tate, ang pelikula ay isang kapsula ng oras na nagtatampok ng mga magagandang pagtatanghal, kahanga -hangang mga patak ng karayom, at kasiya -siyang sandali ng stark intensity.

3. Reservoir Dogs (1992)

Bilang pinakamaikling pelikula ni Tarantino hanggang sa kasalukuyan, ang Reservoir Dogs din ang kanyang masikip; Para sa bawat pagtawag-card digression sa pop-cultural minutiae, mayroong ilang mahahalagang pag-unlad ng balangkas o pagbuo ng character na nangyayari nang sabay-sabay na nangyayari, at sa pangkalahatan ang pelikula ay gumagalaw sa tulad ng isang mabilis na bilis ng kidlat na hindi gaanong oras upang ganap na matunaw kung ano ang nangyayari hanggang sa huling pagbaril ay na-fired. Sina Tim Roth, Steve Buscemi, at Michael Madsen lahat ay naghahatid ng mga pagtatanghal ng star-making, habang ang mga stalwart na aktor na character tulad ng Lawrence Tierney at lalo na si Harvey Keitel ay nakataas ang materyal na lampas sa kaharian ng pulp fiction lamang sa tula ng gutter.

Samantala, ang pang-ekonomiya ng Tarantino ngunit kamangha-manghang malikhaing pagdidirekta ay lumiliko ng isang virtual na isang lokasyon na kwento sa isang menor de edad na epiko, hindi lamang nagbabago sa mukha ng sinehan ng krimen ngunit lahat ng gumagalaw na alam natin. Kaya maraming iba pang mga screenwriter at direktor ay dumating mula nang subukan at doblehin ang kanyang nakapupukaw, istilo ng postmodern, ngunit wala ring nagawa; Sa isang daang minuto na sandali, lumikha si Tarantino ng isang instant na klasiko, gumawa ng isang pangalan para sa kanyang sarili, at tinukoy ang isang buong henerasyon ng mga gumagawa ng pelikula.

2. Kill Bill: Dami ng 1 (2003)

Ang dalawang-bahagi na pagsamba ni Tarantino sa nobya ay nagsuot ng itim na umiikot sa paligid ng nobya (na ginampanan ni Uma Thurman), na naiwan para sa patay matapos ang kanyang dating kasintahan na si Bill (David Carradine) at ang kanyang dating cohorts (kasama sina Michael Madsen, Lucy Liu, Vivica A. Fox at Darryl Hannah) na baril sa kanyang kasal. Matapos magising mula sa isang apat na taong koma, ang ikakasal ay humihikayat sa isang paghahanap para sa madugong paghihiganti na humahantong sa kanya sa buong mundo.

Dami ng 1 ng Ultra-Violent Epic ng Tarantino ay isang bonanza na nababad sa dugo. Ang paghahagis ay perpekto sa buong board, ngunit ang pinakamalaking papuri ay dapat pumunta sa nobya mismo, si Uma Thurman. Tila siya ay nasa bahay kapag nagsasalita ng diyalogo ni Tarantino. Pinamamahalaan niya na madulas sa ilang mga magagandang linya na may palaging cool na paghahatid na siguradong mai -quote nang paulit -ulit sa pamamagitan ng mga geeks ng pelikula. Sa ikalawang kalahati, kapag ang diyalogo ay nagiging napaka kalat, naghahatid si Uma bilang isang purong bayani ng kick butt na aksyon.

1. Pulp Fiction (1994)

Noong 1995, bumaba ito sa Pulp Fiction kumpara sa Forrest Gump para sa pinakamahusay na larawan Oscar. Nanalo si Gump at kahit na ang karamihan ay alam na ang mga botante ng Academy ay dapat na mas mababa sa kahon ng mga tsokolate at mas maraming pitaka na nagsasabing "masamang mutherf@#%er" dito.

Hindi sang -ayon? Ilang mga pelikula ng 1990s, hayaan ang lahat ng oras, ang ripple effect sa buong pop-culture sa paraan ng non-linear epic ni Tarantino. Ito ay rock at roll sa 24 f/s, na na -fueled ng isang fanzine na pakiramdam ng panlasa at isang penchant para sa paglikha ng agad na quotable na diyalogo. Ang pelikula ay may mga baril, isang hitman na nagsusumite ng Bibliya, ang kanyang mas mababa kaysa sa matuwid na kasosyo, ang mga gimp na katad na nagtatago sa mga sulok na tindahan sa likod ng mga silid, relo na nagtatago sa mga lugar na hindi kahit na nais ni Bruce Willis na pag-usapan at limang dolyar na mga milkshakes. Bilang isang direktor, itinatag ni Tarantino ang kanyang sarili bilang isang puwersa na mabilang, kasama ang kanyang inspiradong direksyon at pagkakaugnay sa paggawa ng mapagkukunan ng musika bilang isang pangunahing manlalaro sa pagsasabi ng kanyang kwento. Ang kanyang trabaho ay nagtakda din ng yugto para sa isang serye ng mga kopya, dahil ang mga pelikula tulad ng 2 araw sa lambak at mga bagay na dapat gawin sa Denver kapag patay ka ay maaaring patunayan. At huwag nating kalimutan ang legion ng mga grads ng paaralan ng pelikula na pinalamutian ang kanilang mga dingding kasama sina Jules at Vincent, o tumingin sa pelikula bilang isang Rosetta Stone para sa lahat ng pelikula.

Ang kathang -isip ay hindi lamang nagbago sa paraan ng mga pelikula na ginawa, binago nito ang aming mga inaasahan para sa kung anong pelikula ang maaari, at dapat, gawin. Hindi masama para sa iyong pangalawang pelikula.

At iyon ay para sa aming listahan ng mga pinakamahusay na pelikula sa Tarantino. Sumasang -ayon ka ba sa aming pagraranggo, o naiiba ba ang iyong ranggo? Ipaalam sa amin sa mga komento o lumikha ng iyong sariling listahan ng Tarantino tier gamit ang aming madaling gamiting tool sa itaas.